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Description de la ressource

Résumé

Christophe Arcos, commissaire d’exposition et critique d’art, revient sur l’enseignement d’Oscar Schlemmer, les arts de la scène et leur rôle comme une mise en commun des pratiques et des modes de pensée en écho avec les franchissements des frontières disciplinaires contemporains. L’histoire du Bauhaus, telle qu’elle est écrite, nous apprend pour l’essentiel que l’architecture et les objets utilitaires aussi bien qu’artistiques étaient au centre de cette usine à idées. Mais il semble qu’autour du Bau, le chantier au sens large, ne s’investissait que la moitié du potentiel inventif de cette communauté. L’autre moitié se dépensait dans les fêtes, dont le point culminant fut le théâtre, et dans la mise en commun d’idées, de travaux et de loisirs aux règles non écrites. » Le Bauhaus a mis toute son énergie à identifier des principes de convergence entre les forces vitales de la création ; l’unité entre l’artiste et l’artisan, si elle s’est d’abord faite sous l’égide de l’architecture, a profité de l’important apport du théâtre pour retourner sur lui-même le principe wagnérien de la Gesamtkunstwerk, l’oeuvre d’art totale. À partir de témoignages rapportés par des membres du groupe d’activités théâtrales d’Oskar Schlemmer, parmi lesquels ceux de Schlemmer bien entendu, mais aussi de Xanti Schawinsky ou d’Albert Flocon, on étudiera le rôle tenu par les arts de la scène dans le système proposé par l’école. Au centre de notre attention, la capacité de l’atelier théâtre à fédérer des personnalités issues de champs disciplinaires dissociés, pour les envisager entre, à travers et au-delà de toute discipline, par une mise en commun des pratiques et des modes de pensée, voire par un langage commun. Cent ans plus tard, plus qu’une synthèse des arts, c’est un franchissement des frontières disciplinaires qui semble préoccuper la scène contemporaine au travers de l’omniprésence du vocable transdisciplinaire. - Quels sont les ressorts de ce glissement ? - Quelles significations recouvrent- il ? Quelle est sa résonance avec les fondements du Bauhaus ? - Pour quelles nouvelles formes de dépassement, à l’heure où les sociétés se crispent autour de la notion d’identité? Jean-Christophe Arcos est commissaire d’exposition et critique d’art. Contributeur régulier de revues spécialisées et catalogues, il a mené des projets au Palais de Tokyo, aux FRAC Champagne-Ardenne et Hauts de France, au Kunsthaus L6 de Freiburg, au Forum fu?r Kunst und Architektur de Essen ou encore à Congrès à Bruxelles. À partir d’expositions (Bauhaus. Entretenir des choses matérielles, Essen, 2012 ; Une nouvelle unité, Marseille, 2013 ; Transformer -le Bauhaus -, Marseille, 2019), workshops (Building before the ruin, ENSAM, 2015; Hacking die Institution, HGB Leipzig, 2018; On fait quoi ce week-end ? Les fêtes au Bauhaus, ENSAM, 2019) et conférences (Updater le Bauhaus, ENSAM, 2015 ; Scènes figurales : le Bauhaus au présent, École d’art du Beauvaisis, 2018 ; L’anonymat comme représentation : formes collaboratives au Bauhaus, ENSAPL, 2019 ; « Et ils édifieront des cabanes », Fondation Vasarély, 2019 ; Le Bauhaus en héritage(s), avec Jakob Gautel, Musée des arts et métiers, 2019 ; Un tout autre sens : Schlemmer au Bauhaus, ESAM Caen/Cherbourg, 2019), qu’il envisage comme autant de terrains d’enquête, il entreprend en 2019 un projet de recherche devant aboutir à un doctorat à l’École normale supérieure portant sur la généalogie bauhausienne de la notion de transdisciplinarité.

"Domaine(s)" et indice(s) Dewey

• Architecture (720)
• Philsophie et théories de l'architecture (720)
• architecture, design (720)

Domaine(s)

• Cette ressource fait partie de
  • Colloques, séminaires et workshops
  • Colloque "LES 100 ANS DU BAUHAUS INFLUENCES & ENSEIGNEMENTS " 18 & 19 OCT. 2019 ENSA TOULOUSE